Како се књиге умножавају са незамисливом претераношћу, избор за читаоце постаје све нужнији и нужнији а моћ одабира све више и више очајнички проблем ... Могућност да се мудро изабере постаје непрестано све безизгледнија како неопходност да се одабере непрестано све више притиска. Онолико колико растућа тежина књига притиска и гуши способност поређења, толико је и захтев да се упоређује гласнији.
Томас де Квинси, "Књижевност знања и књижевност моћи" 1848






уторак, 25. август 2015.

Киклоп

Добитник НИН-ове награде за роман године 1966, роман Киклоп хрватског писца Ранка Маринковића свакако је један од најинтересантнијих ex-yu текстова из шездесетих година двадесетог века, када се и у југословенским књижевностима експериметише са књижевноуметничким поступцима како би се, паралелно са званичним, социјалнореалистичким начинима приповедања и приказивања стварности, развили нови (пост)модерни модуси и манири. Под евидентним, мада не и пасивним утицајем Џојсовог Уликса, Булгаковљевог Мајстора и Маргарите и других значајних, иновативних и широко утицајних модернистичких и авангардних приповедних текстова, Киклоп је, ипак, узбудљив наратив који не престаје да интригира, да својим онеобиченим, час гротескним, час карикатурално-хумористичким, час изузетно поетичним приказима доживљаја, свести, утисака, снова, халуцинација... ликова и места у којима се њихове "стварне" и фантазмогоричне догодовштине одвијају изазива напетост, пажњу и интелектуално-емоционалну активност читаоца, који треба да се оријентише кроз лавиринт текста, Загреба и друштвених конфузија уочи уласка Срба, Хрвата и Словенаца у Други светски рат.
Роман се, наиме, дешава у јесен 1940. и пролеће 1941. - последња сцена романа одвија се паралелно са првим бомбардовањем Загреба. У центру збивања је млади филозоф-новинар Мелкиор и скупина људи са којима је он у додиру, како током свог свакодневног живота у Загребу, тако и за време служења војног рока, које га доводи у болницу и лудницу. А ликови које је Маринковић креирао - боеми, уметници и "уметници" - глумци, пропали песници, квазифилозофи и свршени, незапослени студенти филозофије, затим, преваранти, киромант и кокота, лекари и медицинске сестре, војна лица - заиста су упечатљиви, индивидуализовани (чак и када се појављују у крајње епизодној улози и са маргиналном функцијом) уз помоћ поступака, језика, изгледа и/или стања у којима се налазе и сви су мање или више ишчашени, померени из орбите претпостављене нормалности.
Разуђене фабуле која, у основи, прати Мелкиора, његове сањарије, снове, халуцинације, сусрете на улици, у кафани, разговоре, боравак у гарнизону и болници, повратак у Загреб, његову приповест о бродоломницима на урођеничком острву, острву људождера (уметнута прича чија радња метафорички и гротескно транспонује Мелкиорове познанике, страхове, покушаје да се гладовањем исцрпе до тачке када ће га прогласити неспособним за служење војног рока), Киклоп даје комплексну и обухватну слику хрватског али и шире, европског друштва на ивици расула које води у рат - идеје и противидеје, као у романима Достојевског, утеловљене су у карактерима ликова и активиране као живи чиниоци културе. Од изванредног отварања романа серијом екстатично и фуриозно приказаних реклама које се врте на џиновском платну (билборду, рекли бисмо данас) преломљене кроз ироничне перспективе приповедача и Мелкиора, до завршне сцене у којој Мелкиор приљубљен, скоро заривен у земљу гледа тло и живот на њему као микроскопски увеличан, тако да се слика тла и слика града стапају у визију Зоополиса - града звери - у који ће се Мелкиор, ипак, вратити (јер ипак је он и Еустахије, тј. Свети Еустахије, чији су преобраћење и смрт повезани са зверима, због чега је заштитник ловаца, али и ловочувара), кроз приповест дефилују необична, углавном трагично-смешна лица и њихове идеје, планови и страхови. Киклоп (или Полифем) - једнооки див, кога је Одисеј морао да превари, представивши се као Нико, да би побегао из његове пећине, пошто га је ослепио - представља тај страх, страх који претње увећава, чини свеобухватним и свепрожимајућим, страх који непрестано расте. Киклоп, дакле, симболизује спрегу страха, рата који је ту, у мислима и осећањима људи, у њиховим међуодносима и много пре но што званично почне, и историје као квазитрансцендентне силе која се људима игра и, како се њима чини, "увлачи их у рат".
Дон Фернандо са својим идејама о превентивном убијању злочинаца, које треба препознати по изгледу и испровоцирати, или Маестро, "ћакнути" боем, са својим маестралним планом самоубиства, усмереним против нељудских сила техносцијентизма и прогреса, раскалашна Енка која свог мужа воли и вара на најбестидније начине, само су неки од живописних ликова у овом (анти)роману.
Да би уобличио или, тачније, разобличио свет на ивици рата, Маринковић је у своју приповест инкорпорирао велики број мањих жанрова и жанровских облика најразличитијег порекла - водвиљ, рекламу, облике изражавања пред судом - оптужбу и одбрану, дијатрибу, (кафкијанску) параболу, виц... Као и већина успелих и иновативних модернистичких романа, ова приповест о Полифему заправо је Протеј.  

петак, 31. јул 2015.

Прождрљиве књиге



На свој дванаести рођендан, Елијас Бонфин од баке сазнаје "истину" о нестанку свога оца, који на овом свету није дочекао његово рођење. Иза ове истине стоји идеја о губљењу читаоца у књизи: страствен читалац толико се уживљава у фикционални свет да постаје његов део, чинећи га на тај начин живим и, самим тим, гладним за храном од које му опстанак зависи.
Тако је, по веровању Елијаса, његов отац - Вивалдо - нестао у Острву доктора Мороа.
Иако је на први поглед реч о књизи за децу, тачније за тинејџере, роман Књиге које су прогутале мога оца португалског писца Афонса Круза за одраслог, искусног, са класичним делима светске књижевности добро упознатог читаоца може бити више него интересантан, јер дела по којима Елијас тражи свога оца млађој читалачкој публици углавном нису позната, чак ни по чувењу. Међу многобројним насловима, кључни су: Острво др Мороа Х. Џ. Велса, Чудесан случај др Џекила и господина Хајда Р. Л. Стивенсона, Злочин и казна Ф. Достојевског и Фаренхајт 451 Р. Бреберија. То су романи у које - тим редом - улази Елијас Бонфин, при чему његово доспеће у светове ових романа, његови сусрети са Едвардом Прендиком преображеним у пса, др Џекилом заувек заробљеним у лику Хајда, напуштеном Соњом Мармеладовом, очајним Раскољниковом, подразумевају не само разумевање приче која се чита - што је неопходно - већ, пре свега, њено дописивање, домишљање судбине њених јунака, које ниједан прави читалац не би могао, нити смео да сматра "мртвим", тј. довршеним онаквима какви јесу на крају приче из које потичу.
Паралелно са Елијасовом потрагом за оцем кроз хибридне наративне светове - светове сачињене од маште њихових створитеља, али и свих потоњих читалаца - одвија се и прича о младалачкој љубави и другарству; и у стварном свету овога романа, као и у свим могућим световима, Беатриче је светлост водиља, овде под именом Беатрис. Трагичан расплет дечјег љубавног троугла надовезује са на Раскољникову филозофију кривице и искупљења, са којим се завршавају у роману дати сусрети лика са књижевним јунацима.
Сажет и сачињен од бројних кратких, динамичних поглавља, овај роман се чита у даху, нудећи интригантну смену комичног - у лику Елијасовог пријатеља Бомба, пародичних обрта у приказу Елијасове детективске истраге спроведене у секундарним фикционим световима, неколико Елијасових врцавих поређења - и трагичног, заснованог на неизбежности грешака и зла, а што се, на крају, кроз епилог, стапа у меланхолији остарелог Елијаса, који је, читајући с подједнаком страшћу и посвећеношћу и књиге и живот, можда ипак пронашао увек измичућег оца. Остајући доследан својој вери да човек није производ генетске структуре већ прича која чита, кроз које је читан и у којима се чита, Елијас оставља за собом бредберијевски слику људи-књига.
Иако Елијасове авантуре у књигама нису тако фантастичне и узбудљиве као авантуре дечака у вероватно најпознатијој дечјој књизи о уласку у књигу, Ендеовој Бескрајној причи, оне нуде један интересантан модел читаоца-писца - онога за кога ниједна књига, заправо, није довршена.
С обзиром на то да својом сажетошћу и алегоричноћу, очигледном већ на нивоу имена, Елијасова прича тежи параболи, у њу су уметнуте и неколике приче тог типа. Завршну, ону која се тиче природе памћења, сећања, времена и читања у њиховој испреплетаности приповеда један нови, Елијасов и Крузов Раскољников: слепци који опипавају слона па, како због немогућности да га било који од њих целог опипа, сваки од њих ствара другачију представу о томе шта заправо пипа, драстично различиту и од самог слона и од представа других, постају парадигматски пример човековог односа према сопственој прошлости и причама које, записане или не, временом образују његов живот.